作品设计思路简述 (300字左右): 完整视频链接:https://www.bilibili.com/video/BV1CsmiBZEWP/?share_source=copy_web&vd_source=b119f2a57fbe141b45eb6e2bfaea39e8 《格化》源于艺术家对当代文化遗产“place”概念与生活“格子化”现象的观察。作品关注个体在日常中被时间表、空间结构与社会制度切分后的生活状态,并将地理、行为、时间与心理四类边界提炼为构成“格子”的基础维度。艺术家以个人的工作-生活动线为样本,通过3D扫描技术将沿途场景、物件与空间重新建构为数字化的“格子间”,以此可视化现实生活中常被忽略的边界:可到达与不可到达、习惯与例外、可见与不可见。 在感知层面,作品利用光影、节奏与空间切换激发观众对时间与情绪的自我投射,让格子成为意识流动的容器。文本被“格化”为编号与符号,使叙事本身也成为结构的一部分。 在“无界”主题下,《格化》强调边界并非限制,而是不断被扩展、突破与重写的过程。当生活方式、情绪或行为模式发生变化,格子也随之生成新的形态。作品借由“格”的结构揭示“无界”的本质:边界只是一时的框架,而个人经验、感知与空间想象始终处于持续生长的开放状态。